Referat fra SMiDs generalforsamling 2016

Her kommer referatet fra SMiDs generalforsamling, som foregik på SMiDs årsmøde i Middelfart 27-28. oktober: 161027_smid-generalforsamling-referat

Tak til alle jer, der deltog i årsmødet. Vi var 55 tilmeldte, som deltog med én keynote, fire paneler og 21 paper-præsentationer – det var et flot fremmøde, og vi i bestyrelsen synes, at både det faglige og sociale niveau var ganske højt! Årsmødet bød foruden præsentationen af aktuel forskning på bl.a. besøg af Ingela Wadbring fra Nordicom samt uddeling af SMiD-prisen, som i år gik til Ib Bondebjerg for lang og tro tjeneste i den danske medieforskning.

Som det fremgår af referatet, er der valgt en ny bestyrelse. Den består af Gry Høngsmark Knudsen (SDU), Stinne Gunder Strøm Krogager (AAU), Julie Mejse Münter Lassen og Aske Kammer (ITU) samt Maja Sonne Damkjær (AU) og Janne Nielsen (AU) som suppleanter. Vi konstituerer os ved førstkommende bestyrelsesmøde, som finder sted primo januar – indtil da fortsætter Aske Kammer som fungerende formand for foreningen. Med fire personer i bestyrelsen er der én tom plads, som vi søger af fylde ud senere.

Husk, at SMiD er til stede på de sociale medier, hvor der bl.a. foregår en god vidensdeling om aktuelle konferencer, etc., på især Og husk også at sætte kryds i kalenderen til NordMedia-konferencen, som afholdes i Tampere 17.-19. august 2017. Der kommer call for papers ud i starten af det nye år.

Vi ses. Om ikke før, så til årsmøde og generalforsamling i 2018.

God jul og godt nytår til jer alle.

Call for Papers: Precarious Aesthetics

Conference: October 15 – 17 2015 at Berkeley Center for New Media.

Confirmed Speakers: Tom Gunning, Christine Ross, Abigail De Kosnik, Jeffrey Skoller, Jacob Gaboury, W.J.T. Mitchell

Submission Deadline: May 1, 2015
Conference: October 15 – 17

Is it … always an advantage to replace an indistinct picture by a sharp one? Isn’t the indistinct one often exactly what we need?
(Ludwig Wittgenstein, Philosophical Investigations, §71)

In spite of technological advances striving for greater clarity and resolution, visuals that counteract such perfection may never have been more appreciated. Feature films, photography, documentaries, televisual images, music videos, video games, artists’ films and new digital media are currently saturated with images that, in various ways, are blurred, noisy and non-transparent. They invite us to see the world, yet at the same time, they obstruct our view, often to dazzling effect. By operating at the mercy of bodies and/or technologies that are unstable and liable to fail, mediation is here rendered precarious. Such cases raise a host of distinct but related questions such as:

  • How can it be that the blurry image is often preferred over the sharp one? Why is the indistinct image, as suggested by Wittgenstein, “often exactly what we need”? How can precarious mediation be deployed to rhetorical, aesthetic and political effect? How does it potentially inscribe forms of precarious existence – precarious life?
  • How do the transformative repercussions of a digitalized media culture intersect with the present surge in precarious mediation? How do analogue and digital media materialities come forth in such cases, and how are relations between authenticity, simulation and fakery played out?
  • How is the presence of the camera itself inscribed through traces that point back to its alleged mode of production and the circumstances of recording? How might the embodied camera inscribe an ethics of the gaze?
  • How does the present surge in precarious mediation relate to more lasting negotiations of blindness and insight, opacity and transparency, vagueness and clarity, tactility and opticality, the visible and the invisible? How does it relate to tensions between embodied and disembodied modes of perception, suspensions and prolongations of perception, to doubt, to concealment and to iconoclasm?

The challenge for the delineation of a precarious aesthetics is to understand the operational logics of precarious mediation, which is why we need to interrogate this mediation historically, theoretically and philosophically.

Beyond the conference in October, selected papers will be invited to take part in a special issue of the Journal of Visual Culture as well as an edited book.

Proposals should include a title, an abstract of 350 words, 3-5 bibliographic sources and an author bio no longer than 100 words. Proposals must be submitted no later than May 1, 2015. Notification will follow within two weeks. Send to

Inquiries can be sent to Arild Fetveit at

Download the complete call here.

The conference will be hosted by Berkeley Center for New Media in collaboration with the Department of Film & Media at UC Berkeley and the research project The Power of the Precarious Aesthetic at The Department of Media, Cognition and Communication, University of Copenhagen.


Interested in the scholarly use of web archives?

Registration is now open for non-presenters for the conference Web Archives as scholarly Sources: Issues, Practices and Perspectives taking place 8-10 June 2015 at Aarhus University in Denmark.

The conference seeks to explore the potential of web archives for scholarly use, to highlight innovative research, to investigate the challenges and opportunities of working with the archived web, to identify opportunities for incorporating web archives in learning and teaching, and to discuss and inform archival provision. This multi-disciplinary conference is aimed at scholars, web archiving institutions, web archivists, curators, IT-developers, companies and public institutions interested in web archiving and research using web archives.

The conference is organised by RESAW, Aarhus University, the State and University Library (Denmark), the Royal Library (Denmark), l’Institut des sciences de la communication du CNRS, Université de Lille 3, the Institute of Historical Research (University of London), the University of Amsterdam, the British Library, and Leibniz University Hannover/ALEXANDRIA.

Read more: 

Registration for non-presenters takes place at: Please note that there are a limited number of seats for non-presenters.

CfP: TV in the age of transnationalisation and transmedialisation

Call for papers for TV in the age of transnationalisation and transmedialisation: a two-day, international conference
Date: Monday 22nd and Tuesday 23rd JUNE 2015
Venue: University of Roehampton, London, UK
Organisers: ECREA Television Studies section and the Media Across Borders network (

Television is crossing borders in multiple ways. Throughout much of the 20th century it seemed to resemble the geometrical elements of a Kandinsky painting from the Bauhaus phase: each element clearly distinct but overlapping and carefully positioned in relation to other elements. Television was perceived and studied similarly; mostly separate from the other mass media, including film, radio, video games or consumer magazines. Moreover, in Europe television content was clearly separated from advertising through the distinction, or separation principle. In addition to these distinct media elements, state borders clearly separated television markets in the perception of academics, audiences and TV executives. After all, television was mostly conceived and regulated by state institutions and predominately broadcast and consumed within state borders. Cross-border production and trade in television programmes were consequently viewed as international; organised between national institutions and companies. But gradual and ongoing transnationalisation and transmedialisation are making the neat geometrical forms more and more permeable, manifold and unsteady. Kokoschka’s style of painting, blurred and blended, seems a more appropriate metaphor to describe today’s television-scapes. This conference offers a space to reflect on the changes pertaining to the processes and workings of transmedialisation and transnationalisation, and on the theoretical and methodological consequences this has for television studies. It also offers opportunities for networking.

Read the complete call for papers here: CfP ECREA MAB conference June 2015.

Formiddagskonference om medieetik og journalistiske kvaliteter

Kulturstyrelsen inviterer til formiddagskonference om medieetik og journalistiske kvaliteter den 25. februar 2015. På konferencen vil resultaterne fra to omfattende undersøgelser, som Roskilde Universitet har gennemført for Kulturstyrelsens ”Rapportering om mediernes udvikling i Danmark”, blive præsenteret og debatteret.

Se invitationen her: Invitation_Etik og Kvalitet.

Husk NordMedia 2015 deadlines

Arrangørerne af NordMedia 2015-konferencen minder om, at der er deadline d. 18. december for indsendelse af forslag til TWGs (Temporary Working Groups) og til en division, som afløse Media and Culture-divisionen. Så nu kan altså være et godt tidspunkt til at få sat nye skibe i søen.

Mere info om begge dele – og om konferencen, som bærer under-overskriften “Media Presence – Mobile Modernities” og afholdes i København til august – findes på konference-websitet

Vær i øvrigt også opmærksom på den generelle deadline for papers, abstracts, paneler og posters, som dog først er 25. februar.

Big Data – et nyt humanistisk forskningsfelt

Invitation til Niels Ole Finnemanns tiltrædelsesforelæsning Big Data – et nyt humanistisk forskningsfelt d. 21. november 2014 kl. 15.00 på Det Informationsvidenskabelige Akademi, Københavns Universitet.

I det 21. århundrede foregår en stigende del af samfundets kulturelle, sociale og politiske liv på digitale medieplatforme. De hastigt voksende datamængder bliver derfor et stadig mere betydningsfuldt historisk kildemateriale og studieobjekt for al samtidsforskning, ligesom digitalisering af ældre materialer åbner nye muligheder for historisk orienteret forskning. Big Data er ikke blot ’real-time data’, men også ’long data’. De digitale mediers centrale rolle i samfundslivet både for aktørerne og som dokumentationsplatform indebærer både en eksponentielt voksende produktion af data, og et stadigt mere vidtspændende og forgrenet sæt af nye, softwarestøttede metoder. Big Data er ikke blot et modeord. I forelæsningen vil jeg især fokusere på de humanvidenskabelige potentialer og runde af med et par overvejelser om behovet for gentænkning og reformulering af centrale humanvidenskabelige traditioner og spørge, hvor går grænsen mellem fakulteterne og hvorfor?

Niels Ole Finnemann kommer fra en stilling som Professor MSO i internetforskning ved Aarhus Universitet og leder af NetLab under det nationale DigHumLab-projekt. Han har forsket i digitale medier siden 1980-erne og blev Dr. Phil. i 1994 på afhandlingen Tanke, Sprog og Maskine – En teoretisk analyse af computerens symbolske egenskaber. Han har endvidere udgivet Internettet i Mediehistorisk Perspektiv i 2005 samt et større antal artikler i internationale fagtidsskrifter. Han har tidligere været leder af Center for Kulturforskning (1996-1999) og Center for Internetforskning (2000-2010) på Aarhus Universitet. Niels Ole Finnemann er medlem af en række internationale forskernetværk, og er medlem af Advisory Board for DASISH, et EU støttet koordinationsorgan for humanistiske og samfundsvidenskabelige forskningsinfrastrukturer. Han var i årene 2010-2013 medlem af det Norske forskningsråds fagkomite for samfundsvidenskab og virker som reviewer ved en række internationale fagtidsskrifter.

IVA er vært ved en efterfølgende reception. Adressen er Birketinget 6, 2300 København S, se kørevejledning på

Invitationen kan hentes her: Nielsolefinnemann_indbydelse.

MedieKultur søger en journal manager/redaktionssekretær

Tidsskriftet MedieKultur søger en journal manager/redaktionssekretær til redaktionen. Stillingen kan, hvis det ønskes, kombineres med andet redaktionelt arbejde, fra redigering af enkeltartikler til redaktionelt hovedansvar for et nummer, evt. et temanummer inden for eget forskningsområde.

Ansøgningsfrist: 1. oktober 2014

Journal manageren har det overordnede ansvar for driften af og for regnskabsføring. Journal managerens faste opgaver er:

– vedligeholdelse og opdatering af, herunder support af platformens brugere

– vedligeholdelse og opdatering af MedieKultur-håndbogen

– regnskabsføring

– tidsskriftsstøtte og afrapportering, i samarbejde med den øvrige redaktion

– udsendelse af calls og information om nye numre, i samarbejde med den øvrige redaktion

– planlægning af tidsskriftets indhold og fremtid, i samarbejde med den øvrige redaktion

Vi forestiller os en indkørselsfase fra 15. oktober, og fuldt ansvar for posten fra 1. januar.
Redaktionen mødes 2 gange årligt, på skift mellem redaktionsmedlemmernes institutioner. Næste møde finder sted i Roskilde, 27. januar 2015. Rejseudgifter og forplejning dækkes. Journal manageren aflønnes med 10.000 kr. per år.

Journal manageren skal som resten af redaktionen have følgende kvalifikationer:

·      akademiske kvalifikationer inden for MedieKulturs område
·      åbenhed over for forskellige metoder, teorier og tilgange

Derudover forudsættes det, at kommende redaktører er eller bliver medlem af Sammenslutningen af Medieforskere i Danmark (SMID), se mere her:

Ansøgningen på maks. 1 side (2400 anslag) skal indeholde en motivation samt en kortfattet beskrivelse af ansøgerens faglige interesseområder. Derudover vedlægges et cv på maks. 2 sider (4800 anslag). For yderligere oplysninger kontakt hovedredaktør Kjetil Sandvik:, tlf. 24944770

Ansøgningen sendes til hovedredaktør Kjetil Sandvik:

MedieKultur er et double-blind peer reviewed tidsskrift. MedieKultur er et interdisciplinært tidsskrift, der præsenterer medie- og kommunikationsforskning inden for politiske, økonomiske, kulturelle, historiske, æstetiske eller sociale kontekster. MedieKultur udgiver temaorganiserede numre med henblik på at bidrage til, at dansk og udenlandsk frontforskning inden for MedieKulturs område kan bringes i kontakt. MedieKultur henvender sig til studerende, undervisere og forskere på relevante undervisnings- og forskningsinstitutioner samt ansatte i mediebranchen.

For mere om MedieKultur:

New issue of Audiovisual Thinking on the creative economy

The latest issue of Audiovisual Thinking, no. 7, 2014, guest edited by Professor Philip Schlesinger of CCPR and CREATe, is on ‘Facets of the creative economy’ and covers the disappearance of celluloid, machinima as creative practice, and open culture data. There are also reflections on images of terrorism and on meaning.

Please visit the journal at is a leading journal of academic videos about audiovisuality, communication, media and design. The journal is a pioneering forum where academics and practitioners can articulate, conceptualize and disseminate their research about audiovisuality and audiovisual culture through the medium of video. International in scope and multidisciplinary in approach, the purpose of Audiovisual Thinking is to develop and promote academic thinking in and about all aspects of audiovisuality and audiovisual culture. Audiovisual Thinking is advised by a board of leading academics and thinkers in the fields of audiovisuality, communication and the media, and seeks to set the standard for academic audiovisual essays now and in the future. – Et seminar om LARM–infrastrukturens anvendelse i forskning og undervisning

Interfacet giver lige nu alle danske forskere og studerende streaming-adgang til danske radioudsendelser fra 1931 og frem til i dag. LARM-infrastrukturen er mere end et digitalt arkiv. Det er også en platform for forsknings- og undervisningssamarbejde om audio og radio. Vi vil gerne demonstrere og dets anvendelsemuligheder for forskere og studerende. Vi benytter desuden lejligheden til at præsentere Mediestream, som giver online og streamet adgang til flere hundrede tusinde timers udsendelser fra Statsbibliotekets unikke samling af dansk radio og tv, samt mere end 50.000 tv- og biografreklamer. finder sted 29. april 2013 kl. 13 -16 i Peter Bøgh Andersen Auditoriet, Aarhus Universitet, Finlandsgade 23, Aarhus N.
Se programmet på man også kan tilmelde sig.